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Ｌ．Ｖ．ベートーベン（１７７０〜１８２７） 「交響曲第９番」合唱付き | Ｂ．ワルター指揮 コロンビア交響楽団 １９５９ |
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Ｌ．Ｖ．ベートーベン（１７７０〜１８２７） 「交響曲第９番」合唱付き | Ｈ．Ｖ．カラヤン指揮 ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 １９８３ |
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Ｊ．Ｓ．バッハ（１６８５〜１７５０） クリスマス・オラトリオ（２） 第４部 キリストの割礼と命名記念日用 第５部 新年後の主日用 第６部 主顕節用 |
Ｊ．Ｅ．ガーディナー指揮 １９８７ ロンドン モンテヴェルディ合唱団 演奏 イングリッシュ・バロック・ソロイスツ Ｎ．アージェンタ（ｓｐ） Ｒ．ホールトン（ｓｐ） Ａ．Ｓ．オッター（al)他 |
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クリスマス音楽特集：「きよしこの夜」「ホワイトクリスマス」他 | Ｂ．ヘンドリックス、安田・由紀姉妹、ウィーン少年合唱団などの出演 |
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Ｅ．グリーグ（１８４３〜１９０７）：「ペール・ギュント」 付随音楽 第一幕：前奏曲（婚礼の場にて） 第二幕：前奏曲（花嫁泥棒とイングリッドの嘆き） ペール・ギュントと山羊追いの女たち 山の魔王の洞窟にて 山の魔王の娘の踊り ペール・ギュントはトロルに追い回される ペール・ギュントとベイグ 第三幕：前奏曲（オーゼの死） 第四幕：前奏曲（朝の気分） 泥棒と盗品買い アラビアの踊り アニトラの踊り |
ペール・ギュントのセレナーデ ソルヴェイグの歌 第五幕：前奏曲（ペール・ギュントの帰郷：夕方の嵐の海） 難破 小屋でソルヴェイグが歌っている 夜の場面 賛美歌「祝福の朝なり」 ソルヴェイグの子守歌 この作品はＨ．イプセンの戯曲への付随音楽であり作者より依頼された。伝説の人物の音楽劇であるがノルウェーの民族音楽を発掘した。 Ｈ．ブロムシュテット指揮 サンフランシスコ交響楽団 １９８８ ウルバン・マルムベルイ（Ｐ．ギュント Ｂｒ） マリアンヌ・ハエヤンダー（ソルヴェイグ Ｓｐ） 同楽団合唱団 他 |
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Ｉ．ストラビンスキー（１８８２〜１９７１）：バレエ「春の祭典」 １９１３ 第一部 大地礼賛 序奏 春のきざしとおとめたちの踊り 誘拐 春の踊り 敵の都の人々の戯れ 賢人の行列 大地へのくちづけ 大地の踊り 第二部 いけにえ 序奏 おとめたちの神秘はつどい いけにえへの賛美 先祖の呼び出し 祖先の儀式 いけにえの踊り |
バレエ組曲「火の鳥」 １９１９ 序奏 火の鳥とその踊り 火の鳥のヴァリエーション 王女たちのロンド カスチェイ王の魔の踊り こもり歌 終曲 バレエ「カルタ遊び」 三ラウンドの舞踊曲 １９３６ 第一〜第三ラウンド 三大バレエで知られるストラヴィンスキーであるが原始主義、新古典主義、セリー主義（十二音技法）と作風を変えたが調性は重視した。最初の三大バレエで評価はほぼ決まっている。１９５９年に来日公演をした。 |
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ＢＧＭ モーツァルト（１） 音楽夜話 | 癒し系のモーツァルト作品を聴きながらリラックスしましょう！ |
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日本歌曲集（４） 冬の夜：文部省唱歌 １９１２ 東京シティフィル ブラームスの子守歌： 訳詩 堀内敬三 １９４６ 作曲 ブラームス 故郷：高野辰之/岡野貞一 １９１４ 京都エコー合唱団 故郷を離るる歌：ドイツ民謡 作詞 吉丸一昌 日本女性合唱団 ペチカ：北原白秋/山田耕作 １９２３ 京都エコー合唱団 坊やはよい子だ：日本古謡 三浦尚子（ソプラノ） 星の界（よ）：杉谷代水/コンヴァース １９１０ シンギング・エンジェルズ ほたるこい：わらへうた 邦楽四人の会 牧場の朝：杉村楚人冠/船橋栄吉 １９３２ 小出道也（オカリナ） まちぼうけ：北原白秋/山田耕作 １９３７ 五十嵐喜芳（テノール） 虫のこえ：文部省唱歌 １９３２ 邦楽四人の会 村の鍛冶屋：文部省唱歌 １９１２ シンギング・エンジェルズ |
村祭：葛原しげる/南能衛 １９１２ 京都エコー合唱団 モーツァルトの子守歌：堀内敬三/フリース １７９６？ 三浦尚子 紅葉：高野辰之/岡野貞一 １９１１ 京都エコー合唱団 椰子の実：島崎藤村/大中寅一 １９３６ 京都エコー合唱団 夕焼け小焼け：中村雨紅/草川信 １９１９ 小出道也（オカリナ） 雪：文部省唱歌 １９１１ 東京シティーフィル 雪の降る街を：内村直也/中田喜直 １９４９ 五十嵐喜芳 夢路より：訳詩 津川圭一 作曲 フォスター 東京放送合唱団 宵待草：竹久夢二/多忠亮 １９１２ 京都エコー合唱団 旅愁：訳詩 犬童球渓 １９０７ 作曲 オードウェイ 日本女性合唱団 ローレライ：訳詩 近藤朔風 １９０９ 作曲 ジルヒャー ﾐﾘｵﾝ･ﾎﾟｯﾌﾟｽ ロンドンデリーの歌：アイルランド民謡 １７９１？ 訳詩 津川圭一 われは海の子：文部省唱歌 １９１０ 京都エコー合唱団 |
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Ｓ．Ｖ．ラフマニノフ（１８７３〜１９４３） 「ピアノ協奏曲」 第二番 ハ短調 １９０１ モスクワ 第一楽章：Moderato allegro c-moll 2/2 Sonata 第二楽章：adagio sostenuto E-dur 4/4 Trio 第三楽章：allegro scherzando C-dur Sonata |
第三番 ニ短調 １９０９ ニューヨーク 第一楽章：allegro ma non tanto d-moll 4/4 Sonata 第二楽章：Intermezzo agagio 3/3 Trio 第三楽章：Finale alla breve d-moll〜D-dur 2/2 Sonata ピアニスト、指揮者、作曲家として最後のロシア・ロマン派の巨匠である |
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Ｊ．Ｓ．バッハ：「無伴奏チェロ組曲」第４〜６番 １７２０年頃 第一番 変ホ長調 第一楽章：Prelude 第二楽章：Allmande 第三楽章：Courante 第四楽章：Sarabande 第五楽章：Bourree 1&2 第六楽章：Gigue 第五番 ハ短調 第一楽章：Prelude 第二楽章：Allmande 第三楽章：Courante 第四楽章：Sarabande 第五楽章：Gavotte 1&2 第六楽章：Gigue |
第六番 ニ短調 第一楽章：Prelude 第二楽章：Allmande
第三楽章：Courante 第四楽章：Sarabande 第五楽章：Gavotte 1&2 第六楽章：Gigue Ｐ．カザルス（１８７６〜１９７３）とＰ．ピカソ（１８８１〜１９７３）は２０世紀のスペインが産んだ巨人である。奇しくもＰａｂｌｏという同じ名前で没年も同じである。共に反核・反戦を貫いて独裁国家となった祖国へは帰ることはなかった。芸術を通じて恒久平和を世界に訴え続けた。 |
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Ｌ．Ｖ．ベートーベン（１７７０〜１８２７） 「ピアノソナタ」第８番 ハ短調 Ｏｐ．１３ １７９７ 「悲愴」 第一楽章：c-moll Grave-Allegro di molto e con brio 第二楽章：As-dur Adagio cantabile 第三楽章：c-moll Rondo Allegro 「ピアノソナタ」第１４番 嬰ハ短調 Ｏｐ．２７−２ １８０２ 「月光」 第一楽章：cis-moll Adagio sostenuto 第二楽章；Des-dur Allegretto 第三楽章：cis-moll Presto agitato |
「ピアノソナタ」第２３番 ヘ短調 Ｏｐ．５７ １８０４ 「熱情」 第一楽章：f-moll Allegro assai 第二楽章：Des-dur Andante con moto 第三楽章：f-moll Allegro ma non troppo ベートーベンの有名な三曲のピアノソナタをお届けする。作曲者自身が表題を付けたのはこの第８番と２６番「告別」だけである。”Ｐａｔｈｅｔｉｑｕｅ”を「悲愴」と訳するのには抵抗を感じる。「月光」は余りに有名。「熱情」はベートーベンらしい。Ｍ．ポリーニは１９４２年ミラノ生まれの世界的なピアニスト。Ｋ．ベームのお気に入りで多くの共演記録を残している。 |
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チェロ名曲集： ミッシャ・マイスキー（１９４８〜 ） チェロ独奏 旧ソ連出身の現代のチェロの名手の演奏をお聴き下さい 野ばら：シューベルト（１７９７〜１８２８） Ｄ２５７ セレナード：シューベルト Ｄ９５７ トロイメライ：シューマン（１８１０〜１８５６） 「子どもの情景」 白鳥：サン・サーンス（１８３５〜１９２１） 「動物の謝肉祭」組曲 メヌエット：ポッケリーニ（１７４３〜１８０５）「弦楽五重奏曲ホ長調」 月の光：ドビュッシー（１８６２〜１９１８） 「ベルガマスク組曲」 浜辺の歌：成田為三（１８６２〜１９１８） １９１３（大正２年） |
五木の子守歌：熊本県民謡 鳥の歌：パブロ・カザルス（１８７６〜１０７３） カタロニア民謡 アヴェ・マリア：シューベルト Ｄ８３９ 子守歌：ブラームス（１８３３〜１８９７） Ｏｐ４９ 夢のあとに：フォーレ（１８４５〜１９２４） Ｏｐ７ アリア；ヘンデル（１６８５〜１７５９） ハ短調 ヘンデル作曲と伝わる Ｇ線上のアリア；Ｊ．Ｓ．バッハ（１６８５〜１７５０） ＢＷＶ１０６８ 夜と夢：シューベルト Ｄ８２７ ヴォカリーズ：ラフマニノフ（１８７３〜１９４３） Ｏｐ３４ |
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モーツァルト：「ピアノソナタ」第１４番ハ短調Ｋ４５７＆幻想曲Ｋ４７５ Fantasie c-moll adagio - allegro - andantino - piu allegro - primo 第一楽章：c-moll molto allegro 第二楽章：Es-dur adagio 第三楽章：c allegro assai 第１１番 イ長調 Ｋ３３１ トルコ行進曲付き 第一楽章：A-dur thema con variationi andante grazioso 第二楽章：A-dur menuetto Trio 第三楽章：a-moll alla turca allegretto |
第１５番 ハ長調 Ｋ５４５ 第一楽章：C-dur allegro 第二楽章：G-dur andante 第三楽章：C-dur Rondo allegretto Ｍ．Ｊ．ピリスは１９４４年リスボン生まれの女流ピアニストである。１９８９年から１９９０年にかけてのハンブルクでの録音記録である。第１１番は「トルコ行進曲」として余りにも有名。第１５番はモーツァルトが弟子の練習曲として書いたので現代でも課題曲となっている。幻想曲と第１４番は通常セットで演奏される。モーツァルトはどんな新曲でも初見で弾いた。 |
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ヴァイオリン名曲集：Ａ．Ｓ．ムッター ウィーン・フィル １９９２ ツィゴイネルワイゼン Ｏｐ２０： Ｐ．サラサーテ（１８４４−１９０８） 伝説曲 Ｏｐ１７ ﾄ短調：Ｈ．ヴィェニャフスキ （１８３５−１８８９） ツィガーヌ：ハンガリー舞曲 Ｍ．ラヴェル （１８７５−１９３７） タイスの瞑想曲：歌劇間奏曲 Ｊ．マスネ （１８４２−１９１２） |
カルメン幻想曲 Ｏｐ２５：サラサーテ自身もヴァイオリンの名手である 子守歌 ニ長調：Ｇ．フォーレ （１８４５−１９２４） Ａ．Ｓ．ムッターは１９６３年生まれのドイツ人ヴァイオリニストであるが、１３歳でカラヤンと共演してデビュー。恩師亡き後も成長を続け現代を代表する女性演奏者として活躍を続ける。４０歳を越えて円熟味を増した。 |
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モーツァルト：「ヴァイオリン・ソナタ」 第２８番 ホ短調 Ｋ３０４ １７７８ パリ 第一楽章：Allegro 第二楽章：Tempo di Menuetto ヴァイオリン Ａ．Ｓ．ムッター ピアノ Ｌ．オーキス ２００６年２月 ミュンヘンでのライブ録音 ピアノもヴァイオリンも得意であったモーツァルトの傑作群である。 第２８番は１７７８年にパリで母を亡くした夏に書かれた短調の名曲。 |
第３４番 変ロ長調 Ｋ３７８ １７７９ ザルツブルク 第一楽章：Allegro moderato 第二楽章：Andantino sosotenuto e cantabile 第三楽章：Rondo allegro 第４０番 変ロ長調 Ｋ４５４ １７８４ ウィーン 第一楽章：Largo-Allegro 第二楽章：Andante 第三楽章：Allegretto |
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アラビアの音楽（１） イラクの音楽 カーヌーン・タクシーム 基本的撥弦楽器の演奏 パスタ イラクの古典声楽形式 イラキ・マカーム バクダッドの都会風小唄 アターバ＆モハメダウィ ベドウィンの民俗音楽 ナッカーラ独奏 打楽器の超絶技巧 マトブッチ独奏 双管のクラリネット |
スルナ、タブル、ナッカーレ スルナはチャルメラ系の楽器 マトブッチと歌「スウェヘリ」 農民の歌 ドラム・アンサンブル 即興演奏の超絶技巧は凄いの一言 スーフィのジクル 教会での実況録音 アラビアの音楽は西欧音楽の大先輩である。世界四大文明の一角を占めるアラビアの偉大な伝統は今日の音楽にも伝承されている。近年戦火の絶えないイラクはアラビア音楽の古い都の一つでもある。 |
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日本歌曲集（３） 夏の思い出：江間章子/中田喜直 １９２９ 夏は来ぬ：佐々木信綱/小山作之助 １８９６ 七つの子：野口雨情/本居長世 １９２１ 平城山：北見志保子/平井康三郎 １９３５ 庭の千草：里美義/アイルランド民謡 １８８４ 人形：文部省唱歌 １９１１ 野菊：石森延男/下総完一 １９４２ 野ばら：三木露風/梁田貞 １９２０〜１９２３ 箱根八里：鳥居沈/滝廉太郎 １９０１ 花：武島羽衣/滝廉太郎 １９００ 花かげ：大村主計/豊田義一 １９３１ 花の街：江間章子/団伊玖磨 １９５１ |
花嫁人形：蕗谷虹児/杉山長谷夫 １９２３ 埴生の宿：里美義/ビショップ １８８９ （原曲 １８２３） 波浮の港：野口雨情/中山晋平 １９２８ 浜千鳥：鹿島鳴秋/弘田龍太郎 １９１９ 浜辺の歌：林古渓/成田為三 １９１８ 春が来た：高野辰之/岡村貞一 １９１０ 春の唄：喜志邦三/内田元 １９３７ 春の小川：高野辰之/岡野貞一 １９１２ 春の日の花と輝く：堀内敬三/アイルランド民謡 （原曲 １７３７） 春よ来い：相馬御風/弘田龍太郎 １９２３ ひがんばな（曼珠沙華）：北原白秋/山田耕作 １９１１ ふじの山：文部省唱歌 １９１０ 冬景色：文部省唱歌 １９１３ |
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ブルーノ・ワルター特集（２） １９６０ 米国 モーツァルト：「交響曲第４１番」 ハ長調 Ｋ５５１ ”ジュピター” 「交響曲第３５番」 ニ長調 Ｋ３８５ ”ハフナー” |
弟子のＫ．ベーム（１８９４〜１９８１）の指揮と一部を比べて聴いてみたい。凄い指揮者の先生はもっと凄いことが分る。ベームは果たしてワルターを超えられたか。じっくりと静かに聴いて頂きたい。（詳しい解説） |
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ブルーノ・ワルター特集（１） １９５８〜１９６０ 米国にて録音 モーツァルト：セレナーデ第１３番 ト長調 Ｋ５２５ 歌劇「劇場支配人」 序曲 Ｋ４８６ 歌劇「コシ・ファン・トゥッテ」 序曲 Ｋ５８８ 歌劇「フィガロの結婚」 序曲 Ｋ４９２ 歌劇「魔笛」 序曲 Ｋ６２０ フリーメイソンの葬送音楽 Ｋ４７７ |
Ｂ．ワルター（１８７６〜１９６２）はベルリンに生まれてハリウッドで没したた。１８９６年にハンブルクでマーラーに出会い生涯の師を得た幸運によりモーツァルトに開眼した。マーラーはロマン派の時代にあってその過激な表現が主流の時代に、モーツァルトの音楽が控えめな表現ながら豊かな詩情を内包していてドラマ的であることを強調した。オペラの指揮者として当代一であったマーラーから多くを学び弟子のベームに伝えた。晩年にモーツァルトは５０歳を過ぎなければ指揮できないと述懐している。 |
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Ｌ．Ｖ．ベートーベン（１７７０〜１８２７）：「ヴァイオリン協奏曲」 １８０６ 第一楽章：Allegro ma non troppo D 第二楽章：Lhargetto G 第三楽章：Rondo allegro D カデンツァの部分をベートーベンが記譜したのはそれ以後の作曲家が真似をしたので即興性の表現を否定する結果を残した。どの名手のカデンツァが良いかと云う聴く側の楽しみが無くなったのである。 |
Ｚ．フランチェスカッティ（ヴァイオリン） 指揮 Ｂ．ワルター コロンビア交響楽団 １９６１年１月２１日 米国 フランチェスカッティ と組んだワルター最晩年の歴史的な記録である。今後ともこれに優るこの名曲の演奏は有り得ないと言われている。前回のモーツァルトと聴き比べると同じ演奏者でもベートーベンは遊びが無く少し肩がこる！それ故に音楽療法には適さない。西欧音楽はバッハ、モーツァルト、ベートーベンの順位に並ぶ理由をお聴き頂きたい。 |
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Ｗ．Ａ．モーツァルト：「ヴァイオリン協奏曲」 第３番 ト長調 Ｋ２１６ 第一楽章：Allegro G 4/4 第二楽章：Adagio D 4/4 第三楽章：Rondo allegro G 3/8 ヴァイオリン独奏はＺ．フランチェスカッティ（１９０２〜１９９１） 指揮はＢ．ワルター（１８７６〜１９６２） １９５８年にコロンビア交響楽団とともに米国で歴史的な録音がなされた。モーツァルト１９歳の作品！ |
「ヴァイオリン協奏曲」第４番 ニ長調 Ｋ２１８ １７７５ 第一楽章：Allegro D 4/4 第二楽章：Andante cantabile A 3/4 第三楽章：Rondo andante grazioso D 2/4 ワルターはマーラーの弟子であり、ベームの師匠である。ベームがモーツァルトの専門家であるのはワルターの薫陶による。フランチェスカッティはハイフェッツと双璧をなす２０世紀の名ヴァイオリニストである。 |
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雲南省少数民族の音楽（２）：「深山の名手」 １９９４ 昆明市 １：篤（ドウ） 笛独奏のよる序曲 白砂細樂（ナシ族） ２：三思渠 （河の名） ナシ族 笛と合奏 ３：美しい白雲 ナシ族 笛と合奏と歌 ４：戯れる竜 パイ族のスオナー音楽 ５：客を迎える調べ ヂンポ族サンピ（笛）ウェンポン（仲間）儀礼音楽 ６：楽しき山里 ドンパ（リード楽器）合奏 ７：瑞麗河のほとり タイ族 バウ合奏 |
８：パンヤの木の下で タイ族 草笛合奏 ９：ハニのメロディ ハニ族 バウ独奏 プーアル茶の古里！ １０：哀牢山の雲海 ハニ族 ティリ独奏 １１：ブランの子守歌 ブラン族 フル笙独奏 １２：ドン族の里の夜 ドン族 中音フルしょう独奏（上部に共鳴球を持つ） １３：村を通る歌 ドゥアン族 中音フルしょう独奏（同上） １４：アチャンの恋の歌 アチャン族 低音フルしょう独奏（同上） １５：リス族の踊り リス族 フル笙独奏 |
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日本歌曲集（２） この道：北原白秋/山田耕作 １９２６ さくら貝の歌：土屋花情/八州秀章 １９３９ さくらさくら：日本古謡 里の秋：斉藤信夫/海沼実 １９４８ 叱られて：清水かつら/弘田龍太郎 １９２０ 城ヶ島の雨：北原白秋/梁田貞 １９１３ ずいずいずっころばし：わらべうた スキーの歌：林柳波/橋本国彦 １９３３ 砂山：北原白秋/中山晋平 １９２２ 背くらべ：海野厚/中山晋平 １９２３ 船頭小唄：野口雨情/中山晋平 １９２４ 早春賦：吉丸一昌/中田章 １９１３ |
たき火：巽聖歌/渡辺茂 １９４１ 竹田の子守唄：京都府民謡 七夕さま：権藤花代/下総完一 １９４１ ちいさい秋みつけた：サトウハチロー/中田喜直 茶摘：文部省唱歌 １９１２ 中国地方の子守歌：岡山県民謡/山田耕作（１９２８ 編曲） ちんちん千鳥：北原白秋/成田為三 １９２１ 追憶：スペイン民謡 古関吉雄（作詞 １８９０） 月：文部省唱歌 １９１０ 出船：勝田香月/杉山長谷夫 １９１７ とおりゃんせ：わらべうた 本居長世（編曲 不詳年） 遠くへ行きたい：永六輔/中村八大 １９７０ どこかで春が：百田宗治/草川信 １９２３ |
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Ｗ．Ａ．モーツァルト：「セレナーデ」第１３番 ト長調 Ｋ５２５ 1787 Eine kleine nacht musik ”アイネ・クライネ・ナハト・ムジーク” 第一楽章：Allegro G 4/4 第二楽章：Romance andante C 2/2 第三楽章：Menuetto allegretto G 3/4 第四楽章：Rondo allegro G 2/2 K. ベーム指揮 ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団 １９７４ モーツァルトの全作品の中で最も有名で美しい楽曲の一つがこの「セレナーデ」第１３番である。幼稚園児から高齢者まで世界中でこの曲と知らない人はいない。この番組では第二楽章のロマンツェをテーマ曲に採用している。商業放送では第一楽章や第三楽章をテーマ曲にする局も多いが私は第ニ楽章を最も好む。しかもベームさんで！ |
「セレナーデ」第６番 ニ長調 Ｋ２３９ 1776 第一楽章：行進曲 Maestoso D 2/4 第二楽章：Menuetto D 3/4 第三楽章：Rondo allegretto D 2/4 〜 Adagio 3/4 〜 Allegro 2/4 「セレナーデ」第９番 ニ長調 Ｋ３２０ 1779 第一楽章：Adagio maestoso - allegro con spirito D 第二楽章：Menuetto allegretto D 3/4 第三楽章：Concertante allegro grazioso G 3/4 第四楽章：Rondo allegro ma non troppo D 2/4 第五楽章：Andantino d 3/4 第六楽章：Menuetto D 3/4 第七楽章：Finale presto D 2/2 Ｋ．ベーム指揮 ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 １９７０ |
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Ｊ．Ｓ．バッハ（１６８５〜１７５０） 「チェンバロ協奏曲」第二番 Ｅ １０５３ （ギターとオーケストラ版） 「Ｇ線上のアリア」 （ギターとオーケストラ版） 「チェンバロ協奏曲」第５番 ｆ １０５６ （ギターとオーケストラ版） 「主よ、人の望みの喜びよ」 （ギター独奏） 「パルティータ」第二番 ｄ １００４ （ギター独奏） 「メヌエット」 １１４＆１１５ （ギター独奏） ギター独奏： 村治佳織 ２００８ ライプチッヒ |
村治佳織は２００８年に「Ｋａｏｒｉ Ｍｕｒａｊｉ ｐｌａｙｓ Ｂａｃｈ」を初めて出した。チェンバロをギターに置き換える編曲は音域の差が大きいので困難を伴う。編曲者のＲ．ロイシャーは村治が演奏するために高度な技巧も織り交ぜながら原曲の味わいも残す様な見事な編曲をした。バッハ自身もギターに親しんだという記録もある。彼女のバッハ挑戦の第一作品であるがこの天才ギタリストの晩年の集大成をバッハで飾ってほしいと念願する者である。ゲヴァントハウス・バッハ・オーケストラは流石にライプチッヒの楽団だけのことはある。 |
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Ｊ．ロドリーゴ：「アランフェス協奏曲」 １９３９ パリ 第一楽章：Allegro con spirito D 6/8 第二楽章：Adagio h-moll 4/4 第三楽章：Allegro gentile D 2/4 〜 3/4 Ｍ．アーノルド：「ギターと弦楽のためのセレナード」 １９５５ Ｍ．Ｃ．テデスコ：「ギター協奏曲」第一番 Ｄ １９３９ Ｒ．ディアンス（１９５５〜）：「タンゴ・アン・スカイ」 ギターと弦楽合奏 ギター独奏 村治佳織 Ｋａｏｒｉ Ｍｕｒａｊｉ 山下一史指揮 新日本フィルハーモニー交響楽団 １９９９ 東京 |
村治佳織（１９７８〜）は日本を代表する若手ギタリストのホープである。３歳から父に習い１５歳でデビューしている。国内ではもう教える者がいないとパリの音楽院を卒業した。１９９９年にギターの巨匠ロドリーゴにあるＴＶ番組で一時間面会する幸運を得た。その番組は私も拝見したが彼女の音楽人生に決定的な影響を与えたであろう。今から１０年前にＮＨＫの番組でたまたま聴いた時は２１歳であったが、その只ならぬ演奏に惹かれた。少しボーイッシュな格好でギターを弾いておられたのを覚えている。早く４０歳になられるのを心待ちにしている。詳細解説 |
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雲南省少数民族の音楽（１）：「常春の詩」 １９９４ 昆明市で収録 雲南省は日本文化のルーツの一つと言われている。イ族などの少数民族の省であるが戦乱の度に漢民族も移入して中国音楽の影響も受けながら少数民族の音楽の伝統を守って来た。ここに収録された民歌の数々は珠玉の伝統音楽である。今も歌われているのであれば素晴らしい。演奏者は雲南省の最高水準の方達ばかりである。友人が持ち帰ったＶＣＤを見ると若い人も活躍している。詳細解説 |
「左脚調」：屋外で踊る祝いの歌 「馬桜花開」：バウという管楽器の横笛 「紅河的春天」：楊琴の独奏曲で１９７０年代の作品 「イサの山歌」：なんと草笛の独奏である 「イ族の山歌」：月琴の独奏に打楽器の伴奏が付く 「口琴の独奏」：ガンジーという曲名。口琴はイ語ではhohoと呼ばれる 「雑弦調」：月琴の演奏。イ族の歌舞音楽 「跳笙調」：胡芦笙とは瓢箪で作った笙である 「敬酒歌」：ビルと云う竹や葦の管楽器 「過山歌」：ティリと云う双菅の楽器で微妙な音高差が特徴 「イ族の歌垣」他 |
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Ｊ．Ｓ．バッハ：「無伴奏チェロ組曲」第１番〜第３番 １７２０頃 第一番 ト長調 第一楽章：Prelude 第二楽章：Allemande 第三楽章：Courante 第四楽章：Sarabande 第五楽章：Menuetto 第六楽章：Gigue 第二番 ニ短調 第一楽章：Prelude 第二楽章：Allemande 第三楽章：Courante 第四楽章：Sarabande 第五楽章：Menuetto 第六楽章：Gigue 第三番 ハ長調 第一楽章：Prelude 第二楽章：Allemande 第三楽章：Courante 第四楽章：Sarabande 第五楽章：Bouree 1&2 第六楽章：Gigue |
Ｊ．Ｓ．バッハ（１６８５〜１７５０）のケーテン時代（１７１７〜１７２３）の作品と言われている。この楽譜を発見したのは演奏者のパブロ・カザルス（１８７６〜１９７３）その人である。父親から初めて普通サイズのチェロを買って貰った日の午後にバルセロナの古い楽器店で偶然に発見したのである。この不朽の名曲を演奏すべく運命づけられていたかの様である。２０世紀にピカソと並ぶスペインの巨匠として知らぬ人はない。その時代を超えた迫真の演奏は無伴奏故に何をか言わんやである。１９３８年から１９３９年に掛けて録音されたＳＰ盤からＣＤに転載された貴重な記録である。人類の音楽遺産とも言うべき一大記録でありそれを聴くことが出来る現代人は多幸と言うべきではないか。 |
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Ｗ．Ａ．モーツァルト：「ピアノ協奏曲」第１７番 ト長調 Ｋ４５３ 第一楽章：Allegro G 4/4 第二楽章：Andante C 3/4 第三楽章：Allegretto G 2/2 作曲年代 １７８４年４月１２日 ウィーン 第１４番と共に弟子のために作曲した。第三楽章にはムク鳥のテーマが意識されていると云う。父への４月１０日付けの手紙に記録されている。Ｍ．ポリーニは１９７０年代よりベーム＆ＶＰＯと多く共演した。 |
「ピアノ協奏曲」第２１番 ハ長調 Ｋ４６７ 第一楽章：Allegro C 4/4 第二楽章：Andante F 2/2 第三楽章：Allegro vivace assai C 2/4 作曲年代 １９８５年３月９日 初演は３月１０日にウィーンで行われた。低音用のフォルテ・ピアノ・ペタルを特注して使用したと記録にある。 演奏 ２００５年５月、Ｍ．ポリーニがウィーン・フィルハーモニー管弦楽団を弾き振りしたライブ記録である。 |
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Ｗ．Ａ．モーツァルト：「ピアノ協奏曲」第２２番 変ホ長調 Ｋ４８２ 第一楽章： Allegro Es 4/4 第二楽章： Andante c-moll 3/8 第三楽章： Allegro Es 6/8 〜 andantino cantabile Es 3/4 〜 primo tempo Es 6/8 作曲年代 １７８５年１２月１６日 初演 １２月２３日 ウィーン モーツァルト自身のピアノでサリエリ指揮のオラトリオの幕間に演奏 |
「ピアノ協奏曲」第２４番 ハ短調 Ｋ４９１ 第一楽章： Allegro c-moll 4/4 第二楽章： (Larghetto) Es 2/2 第三楽章： (Allegretto) c-moll 2/2 R.Serkin (pf) C.Abbado cond. London Symphony Orchestra 1984 1985 作曲年代 １７８６年３月２４日 初演 ４月７日 ウィーン １２音の全てを使う先駆的作品でわが最愛の協奏曲であります！ |
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Ｗ．Ａ．モーツァルト：「交響曲」第４０番 ト短調 Ｋ５５０ １７８８ 第一楽章 Molto allegro g-moll 2/2 第二楽章 Andante g-moll 6/8 第三楽章 Allegretto g-moll 3/4 第四楽章 Allegro assai g-moll 2/2 第２５番と共にト短調の交響曲である。映画でもよく引用される名曲である。協奏曲と同じく短調の作品は珍しい。「短調のモーツァルト」という異名の由来でもある。ベームとＶＰＯの不滅の演奏記録である。 |
「交響曲」第４１番 ハ長調 Ｋ５５１ １７８８ 作曲 初演不明 第一楽章 Allegro vivace C 4/4 第二楽章 Andante cantabile F 3/4 第三楽章 Menuetto allegretto C 3/4 第四楽章 Molto allegro C 2/2 ”ジュピター”という異名を持つこの究極の交響曲は何の為に書かれたのか。ロンドンで一旗上げるためという説もある。。４００年のクラシック音楽の最高峰に位置するこの交響曲は今も燦然と万年雪を冠して聳える。 |
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Ｗ．Ａ．モーツァルト：「交響曲」第３８番「プラハ」 ニ長調 Ｋ５０４ 初演 １７８７１月１９日 プラハ 第一楽章 Adagio - allegro D 4/4 第二楽章 Andante G 6/8 第三楽章 Finale presto D 2/4 １７８６年５月１日に初演された「フィガロの結婚」も飽きやすいウィーンでは人気が落ちたが、翌年の１月１７日にプラハでは熱狂的な歓迎を受けた。その感謝の意味を込めて交響曲第３８番はプラハで初演された。それ故に「プラハ」という副題が後世に付けられた。プラハでの熱狂はやがて歌劇「ドンジョヴァンニ」を産みモーツァルトはウィーンでも再評価されたが、ウィーン市民は移り気な気質であったらしい。現代の聴衆も当時とあまり変わらないのではないか。 |
「交響曲」第３９番 変ホ長調 Ｋ５４３ １７８８ 作曲 ウィーン 第一楽章 Adagio Es 2/2 第二楽章 Andante con moto As 2/4 第三楽章 Menuetto allegretto Es 3/4 - Trio 3/4 第四楽章 Finale allegro Es 2/4 モーツァルトの三大交響曲として有名な第３９番、４０番、４１番は不朽の名作であるにも拘らず何時初演されたかも分っていない。作曲年代は何れも１７８８年の６月から８月にかけて毎月作曲された。 演奏：Ｋ．ベーム指揮 ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団 １９７９ モーツァルトの専門家ベーム最晩年の集大成の演奏記録である。ベームは１９８０年の来日で４２年間に及ぶウィーン・フィルの最後の指揮をした。その時に「フィガロの結婚」の最後の上演記録も残している。 |
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Ｗ．Ａ．モーツァルト：「ピアノ協奏曲」第２０番 ニ短調 Ｋ４６６ 第一楽章 Allegro d-moll 4/4 第二楽章 Romance B-dur 2/2 第三楽章 Rondo allegro assai d-moll 2/2 「ピアノ協奏曲」第２１番 ハ長調 Ｋ４６７ 第一楽章 Allegro C-dur 4/4 第二楽章 Andante F-fur 2/2 第三楽章 Allegro vivace assai C-dur 2/4 作曲年代 １７８５ ウィーン 演奏 Ｆ．グルダ（Ｐｆ） Ｃ．アバド指揮 ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団 １９８４ ウィーン |
２０番は２４番（ハ短調）と共に短調のピアノ協奏曲である。２０番が２月１１日に初演された日に父レオポルドが臨席してその様子を姉ナンネルに書き送った。翌１２日に自宅でハイドンと父が歴史的な会見をした。四重奏曲演奏の後でハイドンが父に最大限の賛辞を与えた事で有名。４００年のクラシック音楽を旅するこの番組は１０年間５００回の予定であるが、時々は原点のバッハとモーツァルトに帰る必要がある。バッハは「語るように」弾け、モーツァルトは「歌うように」弾けというのがその道の専門家の教訓である。それぞれの時代の音楽潮流をよく表現している。 |
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日本歌曲集（１） 青い目の人形：野口雨情/本居長世 １９２１ 赤い靴：野口雨情/本居長世 １９２１ 赤とんぼ：三木露風/山田耕作 １９２１ アニー・ローリー：堀内敬三（訳詩）/スコット １８３８ あの町この町：野口雨情/中山晋平 １９２５ 雨：北原白秋/広田龍太郎 １９２１ 雨降りお月さん：野口雨情/中山晋平 １９２５ 主は眠る：津川主一（訳詩）/フォスター １８５２ あわて床屋：北原白秋/山田耕作 １９１９ 家路：三沢郷（訳詩）/ドヴォルザーク １８９３ 五木の子守唄：熊本県民謡 海：文部省唱歌 １９１３ |
お江戸日本橋：日本古謡 お菓子と娘：西条八十/橋本国彦 １９２８ おぼろ月夜：高野辰之/岡野貞一 １９１４ 案山子：文部省唱歌 １９１１ かごめかごめ：わらべうた かなりや：西条八十/成田為三 １９１８ 鐘がなります：北原白秋/山田耕作 １９２３ 鎌倉：文部省唱歌 １９１０ からたちの花：北原白秋/山田耕作 １９２５ 雁がわたる：文部省唱歌 １９１２ 鯉のぼり：文部省唱歌 １９１３ 荒城の月：土井晩翠/滝廉太郎 １９０１ 故郷の空：大和田建樹（訳詩）/スコットランド民謡 １８８８ |
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Ｊ．Ｓ．バッハ特集（７） マタイ受難曲 ＢＷＶ２４４より アリア「神よ憐れみたまえ」 Stepahnie Blythe contralto Emsemble Orchestral de Paris / John Nelson 2001 コラール「おお、こうべは血にまみれ」 アリア「われはイエスのもとで目覚めていよう」 合唱「われらは涙を流してひざまずき」 Nicolai Gedda tenor & Suddeutcher Madrigalchor Consortium Musicum / Wolfgang Goennenwein 1969 1989 復活祭オラトリオ ＢＷＶ２４９より 合唱「来たれ、急げ、走れ」 Taverner Consort & Players conduted by Andrew Parott 1994 楽しき狩こそわが悦び ＢＷＶ２０８より アリア「羊は安らかに草を食み」 Barbara Hendricks soprano Kammerorchestra CPE Bach Berlin / Peter Schreier 1990 カンタータ１４０番 ＢＷＶ１４０より 合唱「目覚めよ、とわれらに呼ばわる物見らの声」 Suddeutcher Madrigalchor Consortium Musicum conducted by Wolfgang Goennenwein 1995 |
コラール「いざ来ませ、異邦人の救い主」 ＢＷＶ６５９ トッカータとフーガ ニ短調 ＢＷＶ５６５ 協奏曲イ短調 ＢＷＶ５９３ 第一楽章 アレグロ 第二楽章 アダージョ 第三楽章 アレグロ バッサカリアとフーガ ハ短調 ＢＷＶ５８２ Lionel Rogg organ リオネル・ロッグ （オルガン） １９７６ バッハはオルガンの当代一の名手であった。またオルガンの製作や鑑定の専門家でもあったのでドイツ各地のオルガンを弾く機会に恵まれた。「トッカータとフーガ」は１７０９年の作品とされる（２４才）。休暇を勝手に四ヶ月も伸ばして先輩のブクステフーデのオルガン演奏を聴いて帰ってから作曲した。彼の二番目の妻、アンナ・マグダレーナによる「バッハの思い出」という伝記がある。モーツァルトは膨大な手紙を残したがバッハ自身の記録は極めて少ない。作者はアンナ自身ではないがバッハの生活面を記載した創作伝記である。山下肇先生の名訳がある（講談社学術文庫）。「アンナ・マグダレーナ・バッハの年代記」という題名の映画（１９６７）もある。バッハとヘンデルは１６８５年に生まれた。そして英国人の同一の高名な眼科医によって二人とも失明の憂き目をみたのは歴史の皮肉である。そして二人は遂に会えなかったのである。 |
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１２３回 |
Ｇ．ビゼー（１８３８〜１８７５） 歌劇「カルメン」 １８７５ パリ初演 演奏 Ｃ．クライバー指揮 ウィーン国立歌劇場管弦楽団・合唱団 ウィーン少年合唱団 演出 フランコ・ゼッフィレッリ １９７８ 配役 カルメン(ms)：エレーナ・オブラスツォア ドン・ホセ(tn)：プラシド・ドミンゴ エスカミーリョ(br)：ユーリ・マズロク ミカエラ(sp)：イゾベル・ブキャナン フラスキータ(sp)：チェリル・カンフシェ メルセデス(ms)：アクセル・ガル スニガ(bs)：クルト・リドゥル モラレス(br)：ハンス・ヘルム レメンダート(tn)：ハインツ・ツェドニク ダンカイロ(br)：パウル・ヴォルフルム |
原作 Ｐ．メリメ 台本 Ｈ．メリヤック＆Ｌ．アレヴィ 物語 あまりに有名でご説明の必要もないが、衛兵のドン・ホセがたばこ工場前での事件で護送中の主人公カルメンを逃がしたことでこの物語の悲劇が始まる。ドン・ホセはカルメンの所属する密輸団に護衛役として入るがカルメンは既に闘牛士のエスカミーリョに心を移していた。許婚者のミカエラが故郷から母が危篤と知らせて一度は去ったがセビリアの闘牛場の前でカルメンと再会して復縁を迫るが冷淡に拒絶され愛するカルメンを刺殺してしまうところで劇的な幕切れとなる。その最後の場面までカルメンは実はドン・ホセが与えた結婚指輪を指に嵌めていたのである。派手好みで奔放な女性の代名詞のカルメンであるが繊細でナイーヴな側面も描いている。１８７５の初演は失敗したが後にエルネスト・ギローが台詞をレチタティーヴォに替えたものが現代では主に上演されている。世界でもっとも有名なオペラ作品のひとつである。 |
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Ｊ．Ｓ．バッハ特集（６） ミサ曲ロ短調 ＢＷＶ２３２より 演奏 Ｃｏｌｌｅｇｉｕｍ Ｖｏｃａｌｅ Ｇｅｎｔ Ｐ．Ｈｅｒｒｅｗｅｇｈｅ 指揮 １９８９ カンタータ第１４７番 「心と口と行いと生きざまもて」他 演奏 Ｔａｖａｒｎｅｒ Ｃｏｎｃｅｒｔ ＆ Ｐｌａｙｅｒｓ Ａ．Ｐａｒｒｏｔ指揮 １９８８ カンタータ第５１番 「全地よ神に向かいて歓呼せよ」 演奏 Ｅｎｓｅｍｂｌｅ Ｓｏｎｎｅｒｉｅ １９９４ Ｎ．Ａｒｇｅｎｔａ （ｓｐ） Ｃ．Ｓ．Ｐｅｒｋｉｎｓ （ｔｒｕｍｐｅｔ） カンタータ第８２番 「われは満ち足れり」 演奏 Ｉ．Ｂｏｓｔｒｉｄｇｅ （ｔｎ） Ｅｕｒｏｐａ Ｇａｌａｎｔｅ Ｆ．Ｂｉｏｎｄｉ （ｖｌ）指揮 ２０００ マニフィカト ニ長調 ＢＷＶ２４３ 合唱「わが魂は主をあがめる」 演奏 Ｃ．Ｐｒｅｇａｒｄｉｅｎ （ｔｎ） オランダ室内合唱団 Ｓ．Ｋｕｉｊｋｅｎ指揮 １９８９ |
クリスマス・オラトリオ ＢＷＶ２４８ 第一日用カンタータ 「いかにして汝を迎え」 新年第一日曜日用カンタータ 「また、わが暗き思いを照らしたまえ」 演奏 Ｐ．Ｋｏｏｙ （ｂｓ） Ｃｏｌｌｅｇｉｕｍ Ｖｏｃａｌｅ Ｇｅｎｔ 同指揮 １９８９ ヨハネ受難曲 ＢＷＶ２４５ 「ああ、偉大な王」 「こと果たされぬ」 「安らかに憩え」 演奏 Ｔａｖａｒｎｅｒ Ｃｏｎｃｅｒｔ ＆ Ｐｌａｙｅｒｓ Ａ．Ｐａｒｒｏｔ 指揮 １９９１ カンタータ第７８番 「イエスよ、汝はわが魂を」より「われらは急ぐ」 演奏 Ｅ．Ｍａｔｈｉｓ （ｓｐ） Ｓ．Ｍｉｃｈｅｌｏｗ （ｍｓ） Ｃｏｎｓｏｒｔｉｕｍ Ｍｕｓｉｃｕｍ Ｗ．Ｇｏｅｎｎｅｎｗｅｉｎ 指揮 １９８９ カンタータ第１０１番 「神の時こそいと良き時」より ソルティーナ ｍｏｌｔｏ ａｄａｇｉｏ 合唱「神の時こそいと良き時」 演奏 南ドイツ・マドリガル合唱団 Ｃｏｎｓｏｒｔｉｕｍ Ｍｕｓｉｃｕｍ １９８９ |
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団伊玖磨：オペラ「夕鶴」（２） 日本と世界で６５０回の上演記録 | 初演は１９５２に大阪で行われ以後の上演も全て自身が指揮した |
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団伊玖磨：オペラ「夕鶴」（１） １９５２ 作曲者が２７歳の時の作品 | 作品の詳しい解説。日本を代表する唯一国際的に知られた作品 |
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Ｆ．Ｊ．ハイドン（１７３２〜１８０９） 交響曲第１０１番「時計」 １７９４ ロンドン 第一楽章：Adagio d-moll 3/4 - Pest D 6/8 Sonata 第二楽章：Andante G 2/4 Variatione 第三楽章：Menuetto D 3/4 Allegretto 第四楽章：Finale Vivace D 2/2 Rondo Sonata 交響曲第９６番「奇蹟」 １７９１ ロンドン 第一楽章：Adagio - Allegro D 3/4 Sonata 第二楽章：Andante G 6/8 Trio 第三楽章：Menuetto Allegretto D 3/4 Trio 第四楽章：Finale vivace assai D 3/4 Trio-Rondo |
交響曲第１００番「軍隊」 １７９４ ロンドン 第一楽章：Adagio - Allegro G 第二楽章：Allegretto 第三楽章：Menuetto moderato Trio 第四楽章：Finale presto 演奏 Ｃ．アバド指揮 ヨーロッパ室内管弦楽団 １９８８ー１９９２ １７８１年にハイドンはモーツァルトに出合った。１７８５年にはモーツァルトの自宅で献呈された弦楽四重奏曲「ハイドンセット」が演奏された。その時モーツアルトの父も来ていた。１７９０年に音楽史上稀に見る天才師弟は涙の別れをして師はロンドンへ旅立った。それは二人の永遠の別れとなった。これらの交響曲はそのロンドンで書かれたのである。 |
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Ｗ．Ａ．モーツァルト：「ファゴット協奏曲」 Ｋ１９１ 変ロ長調 ザルツブルクで１８歳の時の作品である。トランペットとファゴットのための協奏曲は散逸しており、この曲だけが残っている。モーツァルトの樂風の基本が既に完成されていることが理解できる。 第一楽章：Allegro B-fur 4/4 第二楽章：Andante ma adagio F-dur 4/4 第三楽章：Rondo tempo di menuetto B-dur 3/4 Ｋ．ベーム指揮 ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団 １９７２ ウィーン ファゴット演奏 ディートマール・ツェーマン |
「オーボエ、クラリネット、ホルン。ファゴットのための協奏交響曲 変ホ長調」 Ｋ２９７ １７７８ パリ （演奏 １９６６ ベルリン・フィル） パリ滞在中に書かれたと言われているが、２０世紀になって伝記作家のオットー・ヤーンの遺品から筆写譜が発見された。真贋論争もある作品であるがマンハイムとパリで知り合った各楽器の名手たちの為に作曲されたと考えられている。 第一楽章：Allegro Es-dur 4/4 第二楽章：Adagio Es-dur 4/4 第三楽章：Andantino con variationi Es-dur 2/4 |
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歌舞伎名曲撰：「恋飛脚大和往来」 ”封印切の段” 初演１７９６ 大坂 近松門左衛門が書いた人形浄瑠璃「冥土の飛脚」が１７１１年に竹本座で初演された。その後に紀海音らの改作を経て、寛政８年に角の芝居で歌舞伎として初演された。本来は上・中・下の三部作であるが現代では下巻の「封印切」とそれに続く「新口村」がよく上演される。上方歌舞伎の「和事」の真髄を演じて最高の坂田藤十郎の名演技が光る。モーツァルトが活躍した同時代に歌舞伎も完成して行ったのである。 配役：亀屋忠兵衛/中村雁次郎（現坂田藤十郎） 槌屋治右衛門/中村富十郎 梅川/中村扇雀 おえん/片岡秀太郎 丹波屋八右衛門/片岡我当 １９９９年 歌舞伎座（東京）での公演記録 松竹/ＮＨＫ |
物語は大坂の新町の郭にある茶屋・井筒屋の名妓梅川と飛脚問屋・亀屋の養子忠兵衛の悲恋を描いた近松門左衛門の代表作である。梅川の身請けを巡って２５０両の大金を用意せねばならない忠兵衛は窮地に立たされた。井筒屋に居合わせた丹波屋八衛門の挑発に乗ってついに公金の封印切に追い込まれてしまう。事の重大さに気づいた忠衛門は梅川を連れて、「急がねばならぬ。道が遠い。」と死出の旅に出る幕切れは圧巻である。近松は日本のシェイクスピアと呼ばれる劇作家である。初めは人形浄瑠璃を書き後に歌舞伎のためにも書き下ろしてその基礎を築いた。田辺聖子さんは「大阪モダニズム」という主張をしておられるが大坂は上方にあって京都とは異なる商人文化が栄えた。 |
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１１４回 |
Ｗ．Ａ．モーツァルト：歌劇「コシ・ファン・トゥッテ」（１〜３） １７９０ ウィーン |
音楽は当時から素晴らしかったが内容が理解されなかったので再評価は２０世紀になってからなされた。詳細 解説 ＤＶＤ音楽批評 |
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Ｗ．Ａ．モーツァルト：「フルート協奏曲第１番」 ト長調 Ｋ３１３ 作曲年代 １７７８ マンハイム 第一楽章：Allegro maestoso G-dur 4/4 第二楽章：Adagio non troppo D-dur 4/4 第三楽章：Rondo tempo di menuetto G-dur 3/4 演奏： Ｋ．ベーム指揮 ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団 １９７４ ムジーク・フェラインザール |
「オーボエ協奏曲」 ハ長調 Ｋ３１４ １７７８ マンハイム 第一楽章：Allegro aperto C-dur 4/4 第二楽章：Andante ma non troppo F-dur 3/4 第三楽章：Rondo allegro C-dur 2/4 演奏：Ｋ．ベーム指揮 ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団 １９７４ 指揮者８０歳の記念すべき名演奏の記録である。モーツァルトの音楽は単純明快であるので演奏は返って最も難しいとされている。 |
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歌舞伎十八番：「勧進帳」 ２００５．４．２７〜２９ 醍醐寺薪歌舞伎 武蔵坊弁慶 １２代目市川団十郎 富樫左衛門 市川海老蔵 源義経 中村時蔵 ＤＶＤ ２００６ ＮＨＫエンタープライズ 初演 １８４０ 江戸 河原崎屋 作者 三世並木五瓶 作曲 四世杵屋六三郎 振付 四世西川扇蔵 当時の七世市川団十郎が能の「安宅」を歌舞伎化したものである。同時に市川家に伝わる「歌舞伎十八番」を制定して今日に至る。関東の「荒事」歌舞伎の代表格である。これに対して関西では「和事」歌舞伎が発達した。その代表者は坂田藤十郎であり、現在の四世（人間国宝）は２３１年ぶりの復活である。１６０３年ころ出雲のお国が北野天神で舞って四条河原で興行してから４００年を経て今も南座が現存する。歌舞伎はフィレンツェで始まったオペラとほぼ同時に誕生した歴史を誇る。歌舞伎も新作は殆どなく歴史的な遺産を守って上演されている。 |
源義経主従は兄頼朝に追われて京から奥州の平泉へ落ち延びる時に北陸路の「安宅の関」を山伏一行の姿で越えようとしていた。関守の富樫はそれに気づきながら弁慶の献身的な演技に感動して見逃すという筋書きである。何も書いていない勧進帳を朗々と読み上げるシーンは余りにも有名である。うまく通り過ぎようとした時に番卒が一行の一人が判官殿に似ていると言ったので、弁慶は「おのれの修行が足りない」と義経を強かに打つ場面は感極まる。富樫は別れ際に酒と馳走を与えて心ならずも見送るのである。 歌舞伎の音楽は単純明快である。三味線が加わる他は能の構成を踏襲している。篠笛、小鼓、大鼓、太鼓に地謡というコーラスからなる。伴奏音楽は旋律的ではなく通奏低音的に即興的な伴奏に終始する。西欧音楽で云う対位法も和声法もあり得ないが、打楽器の迫力に満ちた盛り上げは歌舞伎独特の技巧である。 |
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Ｂ．スメタナ（１８２４〜１８８４） 連作交響詩「わが祖国」 作曲年代 １８７４−１８７９ Ｆ．リストの強い影響を受けて祖国を歌う連作交響詩の作曲を思い立ったがその頃には聴力を失っていた。この連作を完成後の１８８４年にはプラハの精神病院に収容されてその地で没した。１８４８年にリストの資金援助を得て音楽学校を設立した。チェコ国民樂派の開祖と呼ばれて後のＡ．ドヴォルザークに大きな影響を与えた。喜歌劇「売られた花嫁」はチェコの代表的なオペラとしてよく上演されている。 |
第一交響詩：「高い城」 第二交響詩：「モルダウ」 第三交響詩：「シャールカ」 第四交響詩：「ボヘミアの森と草原から」 第五交響詩：「ターボル」 第六交響詩：「ブラニーク」 演奏： Ｊ．レヴァイン指揮 ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団 １９８６ ムジーク・フェラインにて録音 |
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Ｒ．シューマン（１８１０〜１８５６） 「交響曲第１番」変ロ長調 ”春” １８４１ 第一楽章：Andante un poco maestoso-allegro molt vivace 春の始め 第二楽章：Lhargetto 夕べ 第三楽章：Scherzo molto vivace 楽しい遊び 第四楽章：Allegro animato e grazioso たけなわの春 １８３８年にシューマンはシューベルトの第８交響曲の自筆譜を発見した。１９４０年には師匠の娘のクララと結婚して歌曲を多く作曲した。同時にバッハの「平均律クラヴィーア曲集」を研究した。その翌年にこの交響曲が書かれている。そして親友のメンデルスゾーンの指揮でライプチッヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団によって初演された。 今回の演奏はどちらの交響曲もＬ．バーンスタイン指揮のウィーン・フィルハーモニー管弦楽団の１９８４年の記録を採用した。 |
「交響曲第３番」変ホ長調 ”ライン”１８５０ 第一楽章：Lebhaft いきいきと 第二楽章：Scherzo sehr maessig きわめて中庸に 第三楽章：Nicht schnell 速くなく 第四楽章：Feierlich 荘厳に 第五楽章：Finale lebhaft いきいきと １８５１年にデュッセルドルフでシューマン自身の指揮で初演された。日本では１９２７年に近衛秀麿の指揮で新交響楽団（現在のＮ響）が初演した。１８４７年に長男と盟友のメンデルスゾーンを失ったが合唱団の指揮者となった。精神状態も良くなく革命が起きると郊外に避難した。１９５０年に再びデュッセルドルフへ戻り歓迎を受けた。ライン川の畔をよく散歩していたのでこの交響曲には後に「ライン」と呼ばれた。大河の流れに彼自身が癒されたのであろう。 |