これは「ジヤパン・アヴァンギャルド　アングラ演劇傑作ポスタ−１００」　　
　　　という本の出版を記念して開かれた展覧会の告知ポスタ−である。（Ｂ全）
 　　　　
　　　そして、本は大型のＡ３サイズで、カバ−の帯には、下のコピ−がある。
 　　　　

                  
これは日本が世界に誇る
＜美意識＞の見本市です

　　　　数々の天才たちが生き急いだ、その足跡が刻まれたポスタ−たち。それは　　　　
　　　　ベル・エポックやロシヤ・アヴァンギャルドに匹敵する美の氾濫である。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　美　輪　明　宏

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　Ａ３（ 29.3 ×42.0 )  
    
    
　　　　　
　ぼくは今回の講座のテ−マをポスタ−として、資料を整理していたところへ、６月にパル
コ出版からこの本が出版され、あわせてぼくも作者の一人として展覧会への招待があった。
　ぼくが生きてきた時代のポスタ−の話をする以上、これらのポスタ−たちは避けて通れな
いものとして取り上げる予定でいたので、早速に会場を訪れこの大型の本を開いて見た。
     
　１９６０〜７０年代にかけて、演劇界では、旧態然とした新劇とはまるで異質な世界を目
指した小劇場運動（いわゆるアングラ演劇）が唐十郎、寺山修司らによって繰り広げられて
いた。このアングラ劇団の旗印として登場したのが、これらのポスタ−であった。
　　　
　それらの作者と具体的な内容は、この本に寄稿している演劇評論家、役者、制作担当プロ
デュ−サ−、宣伝、編集の方々の率直、明快なお話があるので、それらを総括的に引用紹介
したい。
    

　その体表的な例は、唐十郎が率いる状況劇場と組んだ横尾忠則であった。
　６０年代後半、才気に富むグラフィック・デザイナ−だった横尾は、まだ駆け出しの劇作
家・俳優だった唐の劇団のため、『ジョン・シルバ−』( 67年) 、『由比正雪』( 68年) 、
『腰巻きお仙・振り袖火事の巻』( 69年) などのポスタ−を手掛けた。
       
　それらは、いずれも花札、シルエットの日本髪の女性ヌ−ド、大きな月など前近代の日本
的な要素をポップ的な感覚で巧みに取り合わせたポスタ−群であった。
 　　　　
　カリスマ性があり、過激な実験性に富む演劇、映画のつくり手だった寺山修司が主宰する
演劇実験室◎天井桟敷( 67年創立) には、横尾は創立メンバ−として加わり、個性的な宇野
亜喜良、粟津潔など様々な人々が舞台美術とポスタ−制作に参加していた。これらの人々は
１９５０年代デザイナ−やイラストレ−タ−の登竜門といわれた「日宣美展」で頭角を表し
た人たちで、ぼくは大阪出身の片山利弘、木村恒久、田中一光などの仕事を手伝っだってい
たことから、その当時の才能を知っており、いよいよ本領を発揮し始めたことを感じた。　
　　　　
　この選ばれた１００点のポスタ−にみられる劇団の数は、１０以上。美術・ポスタ−制作
には当時の新進気鋭２０名以上の作者名がみられる。
 　　　
　これらのポスタ−は、普通のポスタ−よりひと回り大きいＢ全サイズだった。狭い店や小
さい壁には張れないほどの大きさで、宣伝媒体としての機能的効果からはみ出して、劇団の
イメ−ジとデザイナ−個人の個性を強烈にアピ−ルする独立した「ア−ト」の趣があった。
それは、ポスタ−の機能を逸脱した、劇団のビジュアルな宣言であり、旗印だったのだ。
 　　　　
　ポップ感覚の美術品としても、すばらしい表現力を備えたこのポスタ−は、世界の注目を
浴び、横尾の作品は１９７０年ニュ−ヨ−ク近代美術館で開催されたポスタ−展で６０年代
を代表するポスタ−の第一位に選ばれ、同時代の若手演劇人と美術家にきわめて大きな影響
を与えた。
 　　　
　１９５０年代から６０年代は、国内では安保闘争やポップ・ア−トの台頭があった時代。
　それは情報化社会のマスメディアのイメ−ジを題材として、それらを周囲から切り離し、
まったく別の環境に置くことによって、卑俗なものや紋切り型のものの価値転換を図るもの
で、我が国でも一部のイラスト・レ−タ−、画家たちが海外のアンディ・ウオ−ホルやロィ
・リキテンシュタインの世界を見て、いち早くそれらの実験作を手がけていた。
 　　　
 　　　　
　この当時、演劇はアングラ、美術はポップ・ア−トという向きもあったが、スタッフには
評論家、編集者、デザイナ−が加わっていたせいもあり、鋭い批判精神と現代的美意識に貫
かれたポスタ−は、舞台活動を先導した部分もあった。芝居は前のポスタ−に刺激されて変
化し、お互いに活性化していたところもあったようだ。
　　　
　こんな集団では、ポスタ−作家の時間を構わぬ制作姿勢に加えて、経費節約のため自分た
ちで作るシルクスクリ−ンの刷り上がりは、舞台の初日が当たり前、芝居が終わった後にで
き上がってきたこともあったという。豊かというか、寂しいというのか。
 　　　
　とにかく時代の記憶装置でもあったこのアングラ・ポスタ−はあの時代を鋭く切り取り、
そのポスタ−自体が発しているメッセ−ジは時代をこえて今も輝きつづけている。
　ここでは、ごく少数を掲載するが、チャンスをみて原画を、せめて本で見てもらいたい。
 　　　
　このポスタ−１００点を収録した本は、大きく立派で、５０４０円はとても安く感じた。
　カバ−をはずして見た表裏の絵もすばらしい。　Ａ３（ 29.3 ×42,0 )
 　　　　
    
　　　　　東京展　２００４年６月１１日〜６月２９日　　　　　　　　　　　　　　　　
          会　場　ロゴスギャラリ−（渋谷パルコ）他　同時開催１０ケ所　　　　　　　
　 
     
　　　　　神戸展　２００４年７月２４日〜８月６日火休
　　　　　会　場　神戸ア−トビレッジセンタ−／ｋａｖｃギャラリ−　　

＜　ポスタ−だけは、その時代を物語る　＞

 　　　
　この本の中で、演劇の制作を担当してこられた九条今日子さんの何気ない一言には、胸打
たれるものがあった。
 　　　　
　「もともと絵が好きで、ポスタ−なしの芝居なんて考えられないといった寺山も私も、一
時、ポスタ−に嫉妬するという感情を持ったことがあった。どんなに優秀な若い演劇グル−
プだって何年か後には当時をそのまま再現することはできない、当時には帰れないし時代背
景もあって見せられない。だけどポスタ−だけは饒舌に当時を見せてくれる。悔しいんです
よ、ポスタ−は幸せですね」といっている。
 　　　　
　ところで、ぼくは仔細にポスタ−を眺めているうちに、ある種のポスタ−には、ところど
ころに、頭の柔軟体操に役立ちそうなおもしろい落書きがしてあることを発見した。ニュ−
ヨ−クの地下鉄ポスタ−の落書きを思い出したが、このアングラのポスタ−には、それらが
はじめから印刷されているのだ。
　そんなポスタ−はめったにお目にかかれないであろう。そのごく一部を。
 　　　　
　　＜どうやって外に向かって、七三に構えて相手の目を見ないで流し目を送るか＞
　　＜男たちが戦争をやめないので、女たちはセックス・ストライキに入った＞
　　＜この劇を見る前に精神医に相談しましたか＞　などなど。
 　　　
　　　
　ぼくはこの野放図さに、このポスタ−は『本当にケッサクだ』と、また嬉しくなった。
 　　　
　この野放図さは筋金入りだった。でも太平楽な今日このごろしか知らない世代の人には、
こんな強烈なポスタ−の成立したこの時代のアングラ劇団の過激な公演は、やる場所がなく
新宿の寄席、末広亭を拝み倒して借りたり、野外にテントを張っての公演時には、右翼、左
翼と間違えた機動隊に囲まれたり、また、＜お嬢さまのため６０人だけの席数の劇場＞など
といった不思議な公演もあったことなど、この時代の背景が分からないと理解し難く、おも
しろさも半減するかもしれないとぼくは思った。それが杞憂であれば幸いだが。
 　　
 　　　
 　　　
 　　　
　　　◎この辺で、ぼくの「玉井瑞夫インタ−ネット写真展・講座」に移ろう。